?

Log in

No account? Create an account

Июнь, 13, 2017

John Cale



JOHN CALE (р. 9 марта 1942, Уэльс) — английский музыкант (фортепиано, альт). Одна из самых загадочных и противоречивых фигур в современном музыкальном мире. За 30 лет своей творческой деятельности он написал музыку, по стилистике варьирующуюся от симфонических произведений и модернистского минимализма до брутального панка и авангардного кантри. Сегодня его любят и уважают как знатоки современной классики, так и андерграундная молодежь. Первые называют его «разрушителем музыкальных барьеров» или «классиком современного авангарда», вторые — «крестным отцом панк-рока».


Родившийся в семье валлийского шахтера, JOHN CALE с ранних лет проявил свои музыкальные способности — ему не было еще и девяти, когда он выступил на радио Би-Би-Си с исполнением собственных сочинений для фортепианино. Во время занятий в школьном оркестре Джон постоянно экспериментировал с инструментами — он придумал нанизывать обычные скрепки для бумаг на натянутые струны фортепиано. В результате инструмент приобретал совершенно новое, неповторимое звучание. Впоследствии этот эффект был использован в одной из песен THE VELVET UNDERGROUND — «All Tomorrow's Parties». Несмотря на свою привязанность именно к фортепиано, в оркестре JOHN CALE получил альт, так как все инструменты распределялись методом жеребьевки.


Музыкальное образование JOHN CALE получил в Америке благодаря стипендии Леонарда Бернстайна, которую он получил, выиграв отборочный конкурс.


В Америке Кэйл познакомился с рядом музыкантов современного авангарда. Стал играть в объединении музыкантов DREAM SYNDICATE, руководителем которого был известный авангардист LAMONTE YOUNG. Участники ансамбля экспериментировали в поисках радикальных музыкальных идей. Например, они стремились удерживать звучание одной ноты на протяжении 45 минут, и потом смотрели, что получится из этого звука. Помимо работы с LAMONTE YOUNG JOHN CALE также участвовал в нескольких проектах JOHN CAGE. Например, он стал одним из исполнителей грандиозного перформанса «Vexations» — 10 сентября 1963 года несколько пианистов на протяжении 18 часов беспрерывно играли одну 80-секундную композицию, повторив ее 840 раз. Между тем интересы JOHN CALE не ограничивались лишь авангардной классикой. Познакомившись в Нью-Йорке с молодым поэтом и музыкантом LOU REED, он заинтересовался рок-музыкой и вместе с LOU REED записал несколько композиций в студии Pickwick Records. Вскоре они организовали группу THE VELVET UNDERGROUND, которой было суждено изменить облик не только рок-музыки, но и контркультуры 60-х годов, представив слушателям ее наиболее темную сторону. Альбомы группы содержали замечательную поэзию и аморальную тематику песен. В результате постоянных экспериментов музыканты пришли к своему собственному неповторимому звуку. Использование таких эффектов, как «Feedback», или «стена звука», а также нестандартной настройки инструментов в сочетании с «замогильными» стихами Рида позволяли создавать реалистичную атмосферу безысходности и страха. Наиболее характерна для этого стиля песня «Sister Ray». THE VELVET UNDERGROUND оказали на развитие рок-музыки большое влияние, став источником вдохновения для групп, играющих глэм, панк, грандж, психоделический и в особенности готический рок. Официальное признание заслуг музыкантов произошло лишь в январе 1996, когда группа была занесена в Зал славы рок-н-ролла. Сотрудничество JOHN CALE и LOU REED продолжалось относительно недолго — за время работы в группе у каждого из них родилось множество своих собственных идей, которые они реализовывали самостоятельно. В 1968 JOHN CALE ушел из группы и записал первый сольный альбом «Vintage Violence», который содержал музыку, далекую от авангарда. Пластинка состояла из обычных поп-композиций, записанных в различных стилях. Несмотря на простоту, это была попытка переосмысления популярной музыки того времени. Поводом для написания этого альбома стало назначение JOHN CALE на пост штатного продюсера фирмы Warner Brothers — таким образом он продемонстрировал свою музыкальную компетентность. Но следующий альбом Кэйла «Church of Anthrax», записанный вместе с композитором-минималистом TERRY RILEY, оказался чистейшим авангардом. Следующая работа JOHN CALE «Academy in Peril» была не менее экспериментальной — она выглядела как некий ироничный взгляд на все то, чему его учили в консерватории: строгие классические композиции, записанные при помощи симфонического оркестра, порой переходили в громкую рок-музыку, вызывая у слушателя довольно противоречивые эмоции. Однако наиболее удачной работой JOHN CALE за эти годы стала пластинка «Paris 1919», которую многие вообще считают одним из лучших альбомов 70-х годов, может быть, не столько из-за естественного сочетания классических аранжировок с обычными стандартами популярной музыки, что всегда считалось практически недостижимым, сколько из-за своей мелодичности и проникновенного исполнения. В 1974 году Джон вернулся в Великобританию, где решил продолжить свою творческую деятельность, записываясь на фирме “Island”. Он вновь меняет свой образ и на этот раз предстает перед слушателями в роли маньяка, находящегося на грани полного психического сумасшествия. Выпущенные в этот период песни, такие как Fear Is A Man’s Best Friend («Страх — лучший друг человека»), Guts («Кишки») или Dirty Ass Rock’n’Roll, свидетельствовали о том, что Кэйл уже тогда предчувствовал «пришествие панка». Своей главной задачей он поставил достижение максимального эмоционального накала, используя теорию соединения прекрасного с омерзительным. Ему помогал уже известный тогда Брайан Ино (Brian Eno), который, используя новейшую технологию, обрабатывал звучание гитары Джона, придавая ей большее «напряжение». Самой известной из этой трилогии стала песня Heartbreak Hotel — переработка знаменитого хита Элвиса Пресли, которую считают первой композицией, написанной в стиле готического рока. Интерес Джона к музыке, подобной панку, зародился, видимо, задолго до 1974. Именно он, покинув THE VELVET UNDERGROUND, спродюсировал первый альбом группы STOOGES, а впоследствии являлся продюсером таких исполнителей, как SQUEEZE, SIOUXSIE & THE BANSHEES, MODERN LOVERS и PATTI SMITH, музыка которых была очень близка к панковской идеологии. Во второй половине 70-х годов Джон в основном работал с другими музыкантами, а также выступая по всему миру с концертами. Во время одного из своих выступлений Кэйл на сцене совершил символический акт жертвоприношения — при помощи мясницкого топора он отрубил курице голову и бросил ее прямо в толпу. Это был протест против «псевдожестокости» публики с ее панковскими танцами и плевками на сцену (большая часть слушателей этого концерта состояла из панк-групп вроде SEX PISTOLS). В 1982 Джон вернулся к студийной работе и записал свой очередной альбом “Music For A New Society”.


Активно сотрудничая с Брайаном Ино, Джон в 80-е годы, записывает самую разнообразную музыку — от танцевальной до классической. Значительным успехом у публики и критиков пользовался его альбом “Words For The Dying” (симфоническая музыка на стихи валлийского поэта Дилана Томаса), а также балет “Iphigenie In Taurus” («Ифигения в Тавриде»), сюжет которого основан на античной мифологии. За последние несколько лет ему удалось записать более десяти пластинок. Он пишет музыку к фильмам и театральным постановкам, продюсирует альбомы других музыкантов и записывает собственные сольные альбомы.



allmusic.com
allmusic.com
commons.wikimedia.org
discogs.com
discogs.com
discogs.com
discogs.com
en.wikipedia.org
en.wikipedia.org
en.wikipedia.org
facebook.com
imdb.com
john-cale.com
last.fm
music.tsklab.ru
musicbrainz.org
rateyourmusic.com
ru.wikipedia.org
twitter.com
weave.me
wikidata.org
xs4all.nl

Профиль

self2014
tsklab
Константин Цветков
TSK Home Laboratory

Календарь

Ноябрь 2017
Вс Пн Вт Ср Чт Пт Сб
   1234
567891011
12131415161718
19202122232425
2627282930  

Метки

Разработано LiveJournal.com
Дизайн Lilia Ahner